ראיין מרפי הפיק סרט תיעודי, קרקס הספרים הופיע לראשונה בחודש שעבר בנטפליקס ומאז יוצר באזז בשל הנושא הייחודי שלו. השגנו ראיון עם צוות המוזיקה שעבד על הפרויקט.
למקרה שאתה לא מכיר את הסרט התיעודי, הנה סיפור רקע קטן: בשנת 1976, קארן ובארי מייסון נקלעו לתקופות קשות וחיפשו דרך לתמוך במשפחתם הצעירה כאשר ענו למודעה בלוס אנג'לס טיימס. לארי פלינט חיפש מפיצים למגזין Hustler.
מה שהיה צפוי להיות שורת צד קצרה הוביל אותם לשקוע מלא בקהילת הלהט'ב כשהשתלטו על חנות ספרים מקומית של הומואים, Circus of Books. עשור לאחר מכן, הם הפכו למפיצים הגדולים ביותר של פורנו הומוסקסואלים בארה'ב. הסרט מתמקד בחיים הכפולים שניהלו, בניסיון לשמור על האיזון של הורים בתקופה שבה תרבות הלהט'ב עדיין לא הייתה מקובלת. האתגרים הרבים שלהם כללו התמודדות עם עונש מאסר על תביעה פדרלית של תועבה ואפשרות לחנות שלהם להיות מקום מפלט בשיא משבר האיידס. קרקס הספרים מציע הצצה נדירה לפרק שלא סופר בהיסטוריה קווירית, והוא מסופר דרך עדשת הבת של הבעלים, רייצ'ל מייסון, אמנית, יוצרת קולנוע ומוזיקאית.
מה שמוסיף להנאתו של הסרט התיעודי הוא ציון הרטרו של איאן מ. קולטי. מוזיקה נוספת תרם גם רפאל ללופ. כדי ללמוד עוד על התהליך היצירתי של איך סרט דוקומנטרי כזה זוכה לניקוד, דיברנו עם Colletti ו-Leloup. למטה הם מדברים על הכל, החל ממידת המעורבות של הבמאי ועד איך נראה שיתוף הפעולה ביניהם.
איך היית מתאר את הציון עבור קרקס הספרים ?
שלום, ותודה. זה מאוד היברידי. זו מוזיקה שזורה מאוד בדמויות, התפתחות הקשת, הקצב, חיתוכי המסגרת, עם סגנונות כבדים מדי כדי לעזור ליצור סביבה לסרט התיעודי שמתייחסת קדימה ואחורה במהירות בין עידן זמן ספציפי בעבר, להווה.
זה פרטי קולנוע שבוצע על ידי עצמי, על כלים אמיתיים וזה אחד הדברים העיקריים שאני עושה. השתמשתי באקוסטי, קאמרי, כלי הקשה, וביצעתי סינתיסייזרים חיים ברצף מאמצע שנות ה-70 ועד סוף שנות ה-80, למעט חריג קטן. אני מנסה ליצור תווים של סרטים שהם מאוד מודרניים ומתקדמים בגישתם, שבהם הם יכולים להיות בעלי ניואנסים, עדינים ומבוססים על צליל צליל יותר, אבל גם באותה יד להיות מאמין מלא בהתפתחות של הרמוניה מוזיקלית, מנגינה, נושא, ו קונטרה וההשפעה שעוד יכולה להיות למסורת הזו. אני מערבב אקוסטית, קאמרית וסינתזה לעתים קרובות בצורה מכוונת שהיא סוג של יישום מוקדם יותר של זה, כאשר מכונות הסינתזה המוזיקליות הללו נוצרו לראשונה לעתים קרובות בתוך העולם החדש של המוזיקה והקלאסיקה.
לדוגמה, הכינור של חליל הוא גל סינוס חלק באופן טבעי, אני מערבב את זה עם סינתיסייזרים אנלוגיים חלקים של גלי סינוס, וכן הלאה, כמו שבסון שהוא גל מרובע, אני מערבב את זה עם סינתזת גל ריבוע, וכן הלאה, כולל נופי סאונד . הציון הדרוש היה יצירת ארכיטקטורה מאוד רגשית, תומכת מאוד, עם וריאציה, ניואנסים ועדינות מתמדת, שמעולם לא חרגה מגבולותיה, אבל נשארה מאוד נוכחת.
אתה מופיע בקרנגי הול ובלינקולן סנטר מאז שהיית בן 12. לפי דף ה-IMDB שלך, קרקס הספרים הוא הסרט התיעודי הראשון שלך שהבקיע. מה גרם לך לרצות לעבוד על הסרט הזה?
כן, התחלתי לנגן בכינור בתזמורות של ניו יורק בילדותי, ואז עברתי לגיטרה, הלחנה, ג'אז, קלאסי, אולפן, אבל תמיד התמקדתי בביצועים, וכמנהיג להקה, זמר, אחרים כמו גם באולפני המוזיקה השונים הכנתי והצטופפתי בניו יורק. רייצ'ל מייסון ואני היינו חברות טובות ומשתפי פעולה נרגשים כבר הרבה מאוד זמן, היא הכי טובה. נהגנו לשחק במופעים, לעבוד עם אותם אמנים ולהופיע לעתים קרובות במקום המוזיקה בעבר שלי, בסטודיו, בגלריה לאמנות וודוויל פארק בחסות קרן ניו יורק לאמנויות (2008-2013) בוויליאמסבורג, ברוקלין. כשהגיע הזמן שצריך להפקיד מלחין על מסירת פרטיטורה מוזיקלית רצינית ומשכנעת ממלחינה לסרטה השני, שנינו התמזל מזלנו בתזמון שלו ושהנישה גם התאימה כל כך. אני באמת אסיר תודה שזה הסתדר בצורה הזו, והכוכבים התיישרו בדרך זו עם קרקס הספרים . זו הייתה מערכת יחסים, מודעות וכבוד, שנים רבות לפני הכנה, שבאמת הועיל בסיוע לביצוע העבודה הקשה הדרושה. זה גם באמת הסתכם באמון. רייצ'ל הכירה אותי היטב, ושאני אעשה את המוזיקה הכי טובה שאני יכול בשבילה, אכבד ואעקוב אחרי מה שהיא והסרט צריכים, ואראה את העבודה החשובה הזו עם אחריות. העבודה שלה, והסיפור החשוב של האנשים האלה יחד עם הסיפור שלה, דרשו את הרמה האמיתית ביותר של מאמץ ומחויבות.
עבדתי במלוא הכוח לקראת הקריירה שלי כמלחין סרטים המבוסס בניו יורק כדי לפרנס את עצמי, ולא היו סרטים עלילתיים זמינים עבורי באותה תקופה כמלחין מקומי. עוד מהעבודה בהלחנת סרטים שעשיתי בניו יורק מעידה על העיר. תווים של סרטים חיים, תווים של סרטי סליל ארכיוניים, פרטי תיאטרון אינדי קטנים, ניקוד סרטים חיים עם תזמורת, הופעות חיות, מוזיקה לאופנה, מדי פעם הזדמנות מסחרית או סרט קצר, הקרנות של גלריות אמנות, מוזיקה לאמני וידאו, מחול, גלריה, מוזיאון, אפילו לא מעט פולי חי אפילו. לקח לי לעזוב את הפוקוס שלי רק בבריכה של ניו יורק שאני מכיר ואוהב, וצלילה נחוצה לתעשיית החוף המערבי המדהימה ולאנרגיה של יוצרי סרטים. התמזל מזלי לעבוד עם הכישרון הנפלא, הבהיר והחד שעשה את הסרט הזה, בין רייצ'ל, קתרין רובסון, המפיקים והצלמת, מפקחת המוזיקה המצטיינת טיילור רולי, ורפאל ללופ המוכשר והמנוסה שעשה עבודה מדהימה ובאמת עזר לנו להוציא את הציון הזה מהדלת.
לוח דיבוב של jujutsu kaisen עונה 2
איאן: עד כמה הכותבת/במאית רייצ'ל מייסון הייתה מעורבת בתמונה? האם היה לה צליל מאוד ספציפי שהיא רצתה אליו?
כן, היא הייתה מאוד מעורבת.
היו לנו הרבה הרבה רעיונות בהתחלה, והכיוון שאליו בסופו של דבר הלכנו אחרי הרבה אפשרויות וסקיצות, היה איזון יפה ומתוק שנבע מעצם הניסיון להגיע לזה מושלם, ולא להחזיק בכלום. צמחתי הרבה מהניסיון, ורק מקווה לצמוח יותר ולהשתפר עם כל ציון הבא שאני עושה. עבדנו טוב מאוד ביחד, מכיוון שאנחנו אנשים מונעים בצורה מאוד דומה וכאמנים עובדים במובנים רבים. זה היה מאמץ אדיר וטור דה כוח מצידה קרקס הספרים . תהליך קולנועי שלם של חמש שנים מהחלקים האישיים והנושאים ביותר של משפחתה וחייה, כך שהעמדות ותשומת הלב של המוזיקה שעשיתי באמת היו צריכים לכבד אותה עם הכבוד הרב ביותר כיוצרת קולנוע, לבני משפחתה ולבני משפחתה. הסיפור שלהם, והיא כאדם הנושא את זה כדי שהעולם יראה. התמקדנו במוסיקת מועדוני תרבות הנגד הקווירית של שנות ה-80 מבחינה סגנונית, אבל באותה מידה, התערבתי עם תחושה אנושית שופעת, נוי ורכה באמצעות כלי מיתר אקוסטיים אמיתיים, והרמוניה עדינה כדי לחלוק את האיכות הזו של פגיעות וקרבה אישית.
איך היית אומר שהגישה שלך הייתה שונה לסרט התיעודי הזה, מאשר מלחינים אחרים שכבשו סיפורים דומים כמו זה?
אני חושב שזאת שאלה מאוד הוגנת, ושהסרט הזה הוא קטע, כמו שאני רואה אותו. יש, ומעולם לא היה סיפור כזה בדרכו, זו הסיבה שהוא מיוחד בעיניי, ובאופן אידיאלי הוא היה זקוק לציון ייחודי מספיק כדי להחמיא לו. רחל ידעה את זה, אני ידעתי את זה וכך עשינו מאמצים להמשיך. הייתי אומר, אחד הדברים שלקחתי מהמסר של הסיפור המאויר דרך יצירת הסרט הנהדר, הוא כן, זה סיפור מטורף ומרהיב עם אנשים מאוד ייחודיים, אבל זה באמת יכול להיות על ולכל אחד שעובר את אותם התמודדויות וראויים לזכויות שלהם להישאר לבד ולחיות איך שהם מעדיפים ומחליטים.
אני לא באמת יכול, או רוצה להניח או לדבר בשם מישהו אחר, או להתנגד לטעמים ההגיוניים של אובייקטיביות ולומר שהניקוד שלי לסרט הזה הוא מיוחד, או באופן השוואתי לכל אחד אחר והכישרונות, הרגלי העבודה או הגישות שלו. הרגשתי שבאמת ניסינו, וניסיתי לא להיות חכם מכדי להכריח משהו שלא מתאים באופן טבעי
יש סרטון שבו אתה משחק חלק מהציונים של הסרט באתר שלך (ראה למטה). לרצועה יש תחושה סינתטית מאוד משנות ה-80. האם זו האווירה שחיפשת?
תודה שהקשבת. למעשה השתמשתי בסינתיסייזר FM של Elektron, אחד לא אנלוגי בקליפ ההוא, שהיה סוג של צליל פופולרי בשנות השמונים של ימאהה DX7, מכיוון שהוא היה אפשרויות צליל מרהיבות יותר ולא מהעולם הזה. זו אווירה רכה אך נוסטלגית. אני אוהב לנסות יישומים ושילובים חדשים עבור מצרכי מוזיקה שונים, וטריגרים זיהויים. אני מנסה להתייחס לגישה פחות פוסט מודרנית בכל מה שאני עושה ככל שאני יכול.
אני תמיד תוהה מה היו אותן עמדות של חלוצים מהעבר שאנו רואים אליהן מתקופות כמו שנות ה-80, או אפילו שנות ה-80 או ה-1780? אני לא טורח ליצור מוזיקה, או לפחות להוציא אותה לעולם אם אני לא מנסה להוסיף משהו חדש לשיחה המוזיקלית הארוכה יותר של הזמן. בשבילי, זה היחס שלי למוזיקה. אם בסופו של דבר אעשה את זה או לא, אני לא יודע, זה באמת לא בשבילי לומר, אבל זה מה שמניע אותי.
איך התערבת עם קרקס הספרים ?
הצטרפתי לפרויקט הרבה יותר מאוחר, לקראת סוף הפוסט פרודקשן. כבר עבדתי בעבר עם אחת ממפיקות הסרט, קמילה הול והעורכת/מפיקה קת רובסון, שניהם מכירים את העבודה וזרימת העבודה שלי. פגשתי דרכם את רייצ'ל ומאוד התרגשתי כשהם ביקשו ממני לקפוץ על כמה רמזים שדרשו תחושה תזמורתית יותר. מכיוון שאיאן מתמחה בסינתוס אנלוגי וחומרה, זה היה השלמה נהדרת לכמה נגיעות תזמורתיות.
כבשת את האינטרו והאאוטרו לסרט. למה נתנו לך את הרצפים הספציפיים האלה כדי להבקיע?
קטעי הקדמה והסיום השתמשו ברצועות זמניות עם כלי הקשה, תזמורת ואקורדיון. אני מרבה לעבוד עם כלי הקשה ותזמורת לאור הרקע הקלאסי והניסיון שלי בתעשיית המוזיקה לקולנוע, ואקורדיון הוא הכלי העיקרי שלי. מכיוון שריצ'ל הייתה מאוד להוטה לשמור על תחושה מאוד דומה למסלול הזמני ברגעים הספציפיים האלה, הם החליטו לתת לי לקחת על עצמי את שני הסיקוונסים האלה.
האם כבר שמעתם את הציון של איאן לפני שהתחלתם לעבוד על הסרט? איך וידאת שהעבודה שלך על הפרויקט תואמת את זה של איאן?
כַּמוּבָן. לפני תחילת שיתוף הפעולה הקשבתי לעבודה של איאן, זה היה די מדהים לשמוע קול כל כך צלול יוצא מהתמונה. איאן עובד בעצם מחוץ לקופסה, עם סינתסי חומרה, נותן למוזיקה שלו מגע ייחודי לחלוטין שרק הוא יכול ליצור. זה היה סופר מרגש עבורי לנסות לבנות סביב הצליל הזה עם הכלים שלי, באופן עקבי עם הרעיון הכללי שלו. נוסף על כלים אמיתיים, השתמשתי הרבה במחשב בעבודה שלי, אני אוהב לסנן צלילים דרך אפקטים שאפשר להשיג רק בדיגיטל. זה היה תענוג אמיתי לראות איך העולם האנלוגי והדיגיטלי עבדו נהדר ביחד.
איך נראה שיתוף הפעולה שלך עם איאן?
לפני שהתחלתי לעבוד על הרצועות שלי, איאן שלח לי הרבה שכבות וצלילים סינטיסיים בודדים שהוא יצר עבור הקטע הזה וייצא מאוסף הסינת'ים שלו. היה לי פיצוץ לשחק עם כל הסט החדש הזה של צלילים ספציפיים לאיאן בתוך המערכת שלי. חשבנו שזו תהיה הדרך הטובה ביותר לשמור על המגע שלו, תוך יכולת להוסיף את מה שרייצ'ל קיוותה להופיע בסצינות, שבשבילו הובאתי.
מה היה החלק האהוב עליך בעבודה על הסרט הזה?
היו לי הרבה חלקים אהובים! לעבוד שוב עם קמילה וקת היה מדהים, וגם לגלות את עבודתו של איאן ואת הסרט של רייצ'ל. ליאן ולי יש שני תהליכים יצירתיים שונים לחלוטין ועם זאת, מאוד מתאימים. אשמח לעבוד איתו שוב ולבלות יותר זמן בניסויים ביחד, ולמצוא ביחד סאונדים ייחודיים לשימוש בפרויקטים חדשים. נוסף על כך, היכולת לקבל חלק קטן בסרט התיעודי של רייצ'ל הייתה מושלמת, הסיפור כל כך טוב, מצחיק, ומתמודד עם כל כך הרבה נושאים חשובים. היא עשתה עבודה מדהימה ואני נרגש שהייתי חלק מהסרט שלה.
