אני לא יכול להפסיק לחשוב על סיפורי סדרת המדע הבדיוני המדהימים והמטרידים של אמזון מהלולאה

נכנס אל תוך סיפורים מהלולאה , כל מה שידעתי על התוכנית הוא שיש לה פרסומות מעורפלות וחלומיות שרצו באמזון פריים וידאו, לשם היא הגיעה באפריל. ויקיפדיה מנסה לסכם את העלילה הבלתי ניתנת לסיכום של הסדרה: כגון עוקב אחר חייהם הקשורים זה בזה של התושבים בעיירה הבדיונית מרסר, אוהיו. מרסר הוא ביתו של מרכז מרסר לפיזיקה ניסויית, מתקן תת קרקעי המכונה הלופ. שם מנסים החוקרים 'להפוך את הבלתי אפשרי לאפשרי'. למה? אֵיך? מי אישר את זה? זה לא משנה! מה שחשוב הוא שאנו משעים כל תחושת חוסר אמון.

זה פיץ' ראשוני מסובך, וכזה שאפילו לא מתחיל לגרד את פני השטח של מה שמתחת לתוכנית. סיפורים מהלולאה מבוסס על ספר אמנות בעל אותו שם מאת האמן השבדי סיימון סטאלנהאג, הידוע כמי שמציב סצנות היסטוריה סוריאליסטיות חלופיות באזור הכפרי השבדי הרגיל. הסדרה פותחה ונכתבה על ידי נתנאל הלפרן ( לִגִיוֹן , ההרג ), ששימש גם כשואונר, ורשימת במאים מרשימה תפסה את תורם בראש.

זֶה כגון עובר משבדיה לאמריקה התיכונה, אבל האסתטיקה הרטרו-עתידית הייחודית של Stålenhag נמצאת בכל מקום. בתים פרבריים טיפוסיים נובטים צינורות וכדורי ענק. רובוטים משוטטים ביער. מגדלים מסתוריים מתנשאים למרחוק. עולמות מקבילים והפסקות זמן נמצאים בהישג יד ונגישים בקלות כמו מכשיר חלוד שאתה מפעיל. המשפחה נמצאת בלב הכל, אבל אתה עלול לא לזהות מה הם הופכים.



סדרת בלשים בריטית

זה כמעט בלתי אפשרי לדעת איך לכתוב על סיפורים מהלולאה . זה לא דומה לשום דבר שצפיתי בו בטלוויזיה. ההצגה מכופפת מוח, מעוותת מציאות, מרחיבה תודעה. הוא מלנכולי, מופנם ומדהים מבחינה ויזואלית; כל מסגרת קיבלה את הטיפול והעיצוב התכליתי של ציור . המעולה פסקול , מאת פיליפ גלס ופול-לאונרד מורגן, מחדיר לכל רגע עשיר כבר בסאונד טרנסצנדנטי. כל הסדרה בת שמונת הפרקים היא יצירת אמנות.

סיפורים מהלולאה עם זאת, לא מתאים לכולם, אפילו לא לכל חובב מדע בדיוני מושבע. כמו כל יצירת אמנות, זה ירתק חלק, בעוד שאחרים ירצו לעבור ללא מבט שני. הקצב שלו איטי וכבד, לפעמים לרעתו (ראיתי כמה מהביקורות השליליות יותר מתלוננים ששום דבר לא קורה באמת). הסיבה לכך היא שמעט נקודות עלילה נפתרות בצורה שמרגישה נרטיבית מכרעת בדרכים שאנו רגילים אליהן. אתה תמיד על קרקע לא אחידה, ואתה עלול להרגיש שם אי נוחות. עם זאת, אם יש לך זמן וסבלנות להצגה, אני חושב שתמצא אותה כחוויה מתגמלת, אפילו מדהימה.

לא לחצתי עם סיפורים מהלולאה בהתחלה, ובילה חלק ניכר משני הפרקים הראשונים בהסתכלות בטלפון שלי. ובכל זאת, דקה אחר דקה, הרגשתי שאני נמשך פנימה עד שהתוכנית הייתה כל מה שיכולתי לחשוב עליו. אתה לא יכול שלא להתפעל מהדברים יוצאי הדופן שעל המסך - ההתערבות של חיי עיירה קטנה ומטופשת עם תופעה מתריסה בפיזיקה, ואף אחד במרסר לא נראה מופתע מכל זה. כולם הסכימו שהם חיים במקום שבו הבלתי אפשרי מתאפשר.

הם לא יודעים, כמובן, שהם גם במערכון נוסטלגיה חי, אבל זה עוד מרכיב מסקרן של הסיפור שיש לפרק. מרסר כפי שאנו רואים אותו הוא סוג של שילוב של אמריקנה אידיאלית של שנות ה-50, ה-60, ה-70 וה-80. נראה שכולם מכירים אחד את השני בעיירה ומסתדרים, ויש רחוב ראשי מקסים ושוקק חיים, שכמוהו סביר להניח שיהיו עמוסים בעסקים אבודים היום. אין סמארטפונים, ובכל זאת לאדם יכול להיות זרוע ממוכנת הרבה מעבר ליכולות שלנו כיום. אתה רק צריך לאמץ, כמו שעושים תושבי מרסר, שכך הם פני הדברים.

האופי האנתולוגי של כגון פירושו של דבר שבעוד שמשפחה לבנה נמצאת קצת בלב הסיפור, כמה פרקים מסתעפים עם ייצוג מרענן שאנחנו לא רואים מספיק בחזית חגיגות הנוסטלגיה של הטלוויזיה האמריקאית. פרק אחד עוקב אחר מיי (ניקול לאו), תיכוניסטית סינית-אמריקאית עם נטייה לתיקון טכנולוגיה ישנה שמוצאת שהיא יכולה להקפיא את הזמן, ובפרק אחר מככב Gaddis של אטו אסנדה, שהוא גם הומו וגם האדם השחור היחיד שאנחנו פוגשים בו מרסר - כלומר עד שהוא נתקל בגרסה אחרת שלו בעולם חלופי. מאי וגדיס היו בפרקים מוקדמים יותר כדמויות משניות יותר; אחד המאפיינים המרתקים ביותר של התוכנית הוא כיצד קורי העכביש הנרטיביים שלה יוצאים כך שאנשים שונים מתחברים, וההחלטה של ​​אדם אחד ברחבי העיר יכולה להקרין בהשפעותיה לשנות את חייהם של כולם.

סיפורים מהלולאה מרגיש כמו היורש הכי ראוי עד היום אזור הדמדומים, כי זה גורם לך לחשוב על מוסר ועל הבחירות שאנו עושים על רקע שמשכב את המוזר על פני הרגיל. כמו אזור הדמדומים , לחלק מהפרקים יש עמוד שדרה מוסרי, אבל אחרים רק רוצים לספר סיפור מוזר. ולעתים רחוקות אנחנו מקבלים מכות על הראש עם התקן של טוב או רוע. אולי זה לא רע להתאוות לשותף הרומנטי של העולם החלופי שלך, למשל. הכישלון בא בהתעלמות מהעובדה שמערכות יחסים אף פעם אינן מושלמות, והתוצאה היא שחלק מהאנשים שאנו מפטרים בתחילה שווים מבט שני.

לִפְעָמִים סיפורי הלופ מרגיש כאילו זה הולך לכיוון צפוי, אבל זה כמעט אף פעם לא. הסיבה לכך היא שכל המציאות כאן יכולה להשתנות בפרוטה, כך שאתה אף פעם לא יודע בדיוק על מה אתה מסתכל או מה יכול להעלות על הדעת לקרות אחר כך. כמה מהתוכניות שהן סיפורי אזהרה של התרבות שלנו, כמו מראה שחורה או החדש אזור הדימדומים גלגול, או אפילו הישן, הגדול אזור הדימדומים , להישען בכבדות על גילויי הלם או פיתולים ענקיים כדי להניע את הנקודה שלהם הביתה. אבל סיפורים מהלולאה עוסק יותר בקילוף בשקט של השכבות שהופכות אותנו לאנושיים - או, במקרים מסוימים, לרובוטים. יש פיתולים, אבל הם רק משמשים עוד כאבן דרך בסיפור, לא נקודת החוליה שלו.

ניקול לאו בתור מאי ב

אילו אלבומים כן הבעלים של טיילור

זה אומר שהסיפורים היעילים יותר נכנסים סיפורים מהלולאה יוצאים מהחוויה האנושית, לא מהדברים הפרועים והמוזרים סביב הדמויות שלנו. הפרק שהכי ריגש אותי נגע לבריאותו הכושלת של ראס (ג'ונתן פרייס), ששימש כמנהל מרכז מרסר לפיזיקה ניסויית. ראס נראה שותף לסודות עצומים של היקום ומסוגל לבנות יצירות קסומות, אבל אפילו הוא לא יכול לשנות את מהלך הטבע או לחסוך מנכדו קול (השחקן הצעיר המוכשר דאנקן ג'וינר) מלהתנסות במציאות החיים והמוות. זה פרק שכמעט ולא צריך את המלכודות של העולם האחר כמו ראס וקול שמבקרים בכדור שבו קול יכול לשמוע הדים של העצמי העתידי שלו, וראס לא יכול לשמוע כלום. אבל הרגע הזה מבטא משהו מהותי שאולי אין לנו את הכוח לבטא במילים. אולי זה מה שהלולאה באמת עושה.

גיל של מריו

בפרק האחרון, אותו ביימה ג'ודי פוסטר, המורה בכיתה של קול שואלת אותו מה דעתו על ספר שהמליצה עליו. זה היה עצוב, אומר הילד, שעד אז עבר טרגדיה ועקירה. ויפה, מוסיף המורה שלו, שהיא לא מה שהיא נראית. וברור, באותו רגע, שהם מדברים עליו סיפורים מהלולאה עצמו.

דאנקן ג'וינר בתור קול ב-Tales From the Loop

(תמונות: אולפני אמזון)

רוצים עוד סיפורים כאלה? הפוך למנוי ותמך באתר!

- ל-MovieMuses יש מדיניות תגובות קפדנית האוסרת, אך לא מוגבלת ל, עלבונות אישיים כלפי כֹּל אֶחָד , דברי שטנה וטרולינג.-


קטגוריות: אַחֵר סרטים מתנות