מדריך חובבי עטלפים לצפייה בכל סרטי 'באטמן'

סרטי באטמן עשו דרך ארוכה. מהצלפים הקמפיים של שנות ה-60, שם BIFF! BAM! שבויים! לא היה רק ​​אפקט קולי אלא רגע תרבותי, לסימפוניות המהרהרות של הנופים האורבניים של נולאן, שבהם אות העטלף הוא לא רק קריאה לעזרה אלא זעקה קיומית עמוקה. אנחנו מעריצים אותם. כלומר, מי לא אוהב מיליארדר עם יותר מדי זמן וספנדקס על הידיים? או שזו המחשבה המשכנעת שאפילו בעולם עם חייזרים מעופפים ואמזונות, בן תמותה עם חגורת שירות עדיין יכול לגנוב את ההצגה.

זו יכולה להיות גם הפרשה של נבלים קליידוסקופיים, כל אחד מוזר יותר מהאחר, שהופך את הפשע למעשה קרקס של ממש. אבל בלב הכל, אולי אנחנו פשוט אוהבים חוט טוב על אדם, מערה, והיחסים המסובכים שלו עם יונקים בעלי כנף. אף על פי כן, לכולנו מעריצי באטמן המושבעים, הנה אוסף מאוצר בקפידה של כל מעלליו הקולנועיים של ה-Caped Crusader, מסודרים בסדר מושלם לביקורים החגיגיים שלכם במערת העטלף.

דף ellen בתור אלי

1. באטמן: הסרט (1966)

באטמן (אדם ווסט) ורובין (ברט וורד) ב-1966

(אולפני המאה ה-20)



באטמן: הסרט עשה הכל בצורה מענגת, מהדיאלוג העוצמתי ועד ריקוד הבת-טוסי הכמעט-מושלם מדי למילים. זה היה פסוק של בת שבו הצלב הכפוף שלנו והעוזרת שלו, רובין, לא רק התמודדו עם אויבים אלא עם חידות ובדיחות שיגרמו אפילו לאבא לגנוח.

בין כל השבויים, ה-ZAPs וה-BANGs, באטמן: הסרט מעולם לא עסק בנשמות אפלות ומיוסרות, אלא בהוצאת קהל אל גות'אם כל כך תוססת עד שאפשר כמעט לאחל להתקף רגעי של אמנזיה כדי לחוות שוב את האבסורד הצוהל שלו.

2. באטמן (1989)

מייקל קיטון בבאטמן 1989

(האחים וורנר.)

בשנות 1989 באטמן , השמים של גות'אם הפכו כהים יותר, וחליפות ספנדקס התפתחו לשריון מפוסל. הסרט הזה הוא המקום שבו מייקל קיטון שעבר טרנספורמציה של ביטלג'וס הפתיע את כולם בכך שהוא החליק לתוך חליפת העטלפים באכפתיות כה עצבנית. ובל נשכח את הג'וקר של ג'ק ניקולסון, דמות שרקדה לנסיך במוזיאון לאמנות, מרח את האיפור שלו כמו פעוט עם סט עפרונות חדש, ועדיין גרמה לפשע להיראות אומנותית שיקית.

Gotham של טים ברטון הייתה פחות עיר ויותר קתדרלה גותית של מוזרויות. זה היה מקום שבו הבאטמוביל שאג, לא רק כמכונית, אלא ככתבה - הצהרת הגעתי ברורה (או יותר נכון אני באטמן).

3. באטמן חוזר (1992)

מייקל קיטון בתור ברוס וויין מצטלם עם אקדח מכוון למישהו בפנים

(האחים וורנר.)

באטמן חוזר סיור בסמטאות החשוכות יותר של חגיגות חג החג של גות'אם. איפה עוד אפשר למצוא חגיגות עם עניבה שחורה, כלי רכב ענקיים של ברווז גומי ופינגווינים עם משגרי רקטות שחיים יחד באבסורד הרמוני שכזה? טים ברטון התעלה על עצמו, העלה באוב גות'אם שהרגיש כאילו לדיקנס היה חלום קדחת אחרי קריאת בולמוס של ספרי קומיקס.

ואם כבר מדברים על החזרות, קיטון הסתובב לאחור בסטייל, אם כי ניתן לטעון שהוא נאלץ להתנופף חזק במיוחד כדי לעמוד בקצב של גונבי הסצנות: מישל פייפר חסרת צירים, שגרמה לכל חובב חתולים לפקפק בנסיעות הלילה של חיית המחמד שלהם ולדני דוויטו המטורלל. , שנתן לנו פינגווין יותר בבית בביוב של האופרה מאשר בגן חיות ממש.

4 . באטמן לנצח (אלף תשע מאות תשעים וחמש)

ואל קילמר בתור באטמן ב-Batman Forever.

(האחים וורנר.)

כשפטמות העטלף עשו את הופעת הבכורה הידועה לשמצה שלהן וה-Batmobile החליטו לעסוק במשהו רציני מתחת לזוהר, ואל קילמר נכנס לחליפת העטלף, כשהוא נותן צדק ערני עם צד של עשן. Riddler של ג'ים קארי, עם בגד הגוף הנוצץ שלו, נראה פחות מעוניין בחידות ויותר בלהבטיח שהשגרה האירובית שלו עומדת בקנה אחד. בינתיים, Two-Face של טומי לי ג'ונס אימץ את תפיסת פיצול האישיות בבחירות הנפשיות והמלתחה.

ובתוך כל המהומה הזו של צבע ומוזרות, כריס אודונל הצעיר, בתור רובין, נראה מבולבל לא פחות מהקהל, מנווט את דרכו בין טרגדיות קרקס לעיצוב הפנים השנוי במחלוקת של מערת באט. באטמן לנצח היה פחות סיפור אביר אפל ויותר קרנבל מואר ניאון שבו אפילו האיומים החמורים ביותר הגיעו עם זוהר זוהר ופלורסנט.

5 . באטמן ורובין (1997)

באטמן ורובין

(האחים וורנר.)

ג'ורג' קלוני חבש את הכיסוי עם קסם מתוחכם שלעתים קרובות הרגיש כאילו ברוס וויין מתרסק למסיבת התחפושות שלו. Poison Ivy של אומה תורמן היה פחות כלורופיל פאם פטאל ויותר בוטנאי חונק עם נקמה נגד מכסחות דשא. בינתיים, נראה היה ש'מר פריז' של ארנולד שוורצנגר היה במשימה להבטיח ששום משחק מילים קרח לא יישאר ללא שינוי בהיסטוריה של הקולנוע.

ובל נשכח את Batgirl של אלישיה סילברסטון, שהוצגה לזכיינית עם כל העדינות של צף מצעד עטלף. של הבמאי ג'ואל שומאכר באטמן ורובין הייתה פחות סאגת גיבורי על ויותר תחרות ספוגת ניאון של עודף קאמפי. זה משמש כתזכורת כפורה שאפילו בפינות החמורות של הבטברס, תמיד יש מקום לצחקוק צונן... או שני תריסר.

6 . באטמן מתחיל (2005)

כריסטיאן בייל, נהר על ידי עטלפים, בבאטמן מתחיל.

(האחים וורנר.)

ב באטמן מתחיל , התמונה שחיברה את מקומו של באטמן כגיבור העל האהוב עליי, כריסטופר נולאן, לכאורה לחש לגות'אם, יקירי, הגיע הזמן להפיל את הניאון ולראות מחדש את הצללים. לפתע, פילוסופיות עצבניות וחוסר בולט באור יום החליפו את פטמות העטלפים ומשחקי מילים קרח.

עם קולו החצץ, כריסטיאן בייל הגיח מהצללים המילוליים והמטאפוריים, והפך את השחקן ברוס וויין לדמות מיומנת באותה מידה במאבק בשדים פנימיים ובנינג'ות חיצוניות. כבר לא היו נבלים רק מפעלי מילים; כעת, הם החזיקו רעלני פחד ודנו בנפילה החברתית-כלכלית של ערים. ה-Ra's al Ghul של ליאם ניסן הביא אלגנטיות לבגידה, והוכיח שאפשר, למעשה, לדון בשליטה עולמית תוך שמירה על שיער פנים מושלם.

7. האביר האפל (2008)

באטמן (כריסטיאן בייל) חוקר את הג'וקר (הית' לדג'ר) בפנים

(האחים וורנר.)

מתי האביר האפל הגיע, מצא צלב הצלב שלנו עם הכיפות את מצב הרוח שלו, אם אפשר, מופחת עוד יותר. מי יכול להאשים אותו כשהג'וקר של הית' לדג'ר נכנס לעיר והפך את תעלולי הליצנים לכיתת אמן של אנרכיסט? והצלקות האלה? נניח שהיו להם יותר סיפורי רקע מאשר לבאטמן היו רגעים מהורהרים על הגג.

הארווי דנט של אהרון אקהארט, נער הזהב של גות'אם, הראה לנו שאפילו למטבעות הנוצצים ביותר של העיר יש צד שני. האביר האפל הציבה חידה מורכבת יותר מכל מה שהחידן העלה אי פעם: בעיר על סף, האם הגיבור שמגיע לה הוא בהכרח זה שהוא צריך?

8. עלייתו של האביר האפל (2012)

טום הארדי בתפקיד ביין ב'האביר האפל עולה'.

(האחים וורנר.)

טום הארדי'ס ביי הגיע עם מסכה שחציו סיוט אורתודונטי, חצי משתיק קול, הבטיח שינוי מהפכני עם קצב מרגיע של שחקן שייקספירי המוצלב עם מנחה רדיו עמום. בינתיים, אשת החתול של אן האת'ווי התגנבה למקום, והוכיחה שנעלי עקב יכולות להיות אפקטיביות כמו כל בטארנג כשהן נפרסות בכמות הנכונה של סאס.

כשגות'האם התנודדה על סף האנרכיה (שוב), אלפרד של מייקל קיין הזיל דמעות, באטמן של כריסטיאן בייל גילה מחדש את עמוד השדרה שלו (פשוטו כמשמעו), וכולנו הבנו שאף אחד לא זורק סגר עירוני כמו כריסטופר נולאן. עלייתו של האביר האפל העלה שאלות נוקבות על לוגיסטיקה של מורשת, גאולה ופיזור פצצות.

9. באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק (2016)

סופרמן עם אנשים שנוהרים סביבו כמו דמות משיחית ב-Batman v Superman.

(האחים וורנר.)

באטמן של בן אפלק, טרי משגעון הקרוספיט, הביא למסיבה בראון, ברזל ומגהצים למותג. יחד עם זאת, סופרמן של הנרי קאוויל נראה נתפס כל העת במשבר קיומי, והרהר במשקל הגבורה ובערך התזונתי של הדגנים.

בין רצפי חלומות מוזרים לבין לקס לות'ר של ג'סי אייזנברג, שנראה שג'ל שיער רחוק מהתמוטטות מוחלטת, באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק פלירטט עם רעיונות גדולים על אלים, גברים ויצירות CGI מפלצתיות. עם זאת, הלקח האמיתי התגלה בכל החרדה והחלקיקים האטמוספריים: אפילו היריבות העזה ביותר יכולה להתמוסס על ידי התגלית המוזרה שיש אמהות עם אותו שם. מרתה, שם שעד כה נקשר ב-bake-off ו-By, הפכה לשוכנת השלום הבלתי צפויה בעימות הקולנועי הזה.

10. סרט לגו באטמן (2017)

לגו באטמן

(האחים וורנר.)

האביר האפל ביותר של גות'אם עוצב מחדש בפלסטיק בהיר סרט לגו באטמן , מה שמוכיח שאפילו הגיבורים המטומטמים ביותר יכולים להישבר בלחץ קומי. באטמן של וויל ארנט לא רק התחבט עם הנוכלים של גות'אם; הוא נאבק עם חומות רגשיות פנימיות עבות יותר מאבני לגו. ובואו נודה בזה, כשהאויב הכי גדול שלך הוא לא הג'וקר אבל מודה שאתה צריך חברה במוצאי שבת, הדברים אכן קיבלו תפנית מוזרה.

שי-חולוד

באט-איטרציה הזו הראתה לנו שמאחורי אותו מראה חיצוני (או נגיד, 'מעוצב') מסתתר לב השואף למשפחה, לקשר, ואולי לשיר או שניים. עם הנאיביות השופעת של רובין, הסבלנות הפלסטית של אלפרד ונבלים שנעים בין אייקוני ל-The they made him LEGO?, הסרט היה פיצוץ של צבע, הומור ואבסורד שלובים.

אחד עשר. ליגת הצדק (2017)

וונדר וומן (גל גדות) מעניקה לבאטמן (בן אפלק) מראה לא אמון בליגת הצדק.

(האחים וורנר.)

ליגת הצדק היה ניסיון אמיץ לאחד את ציפיות הגיבורים, הבמאים והמעריצים - אנסמבל קולנועי שמנסה למצוא את המנגינה שלו בתזמורת העצומה של המנוני גיבורי העל. נראה היה שבאטמן של בן אפלק סובל משבר של אמצע חייו של גיבור, תוך שהוא שוקל את כישורי הגיוס שלו. במקביל, וונדר וומן של גל גדות הניפה ללא מאמץ את לאסו האמת שלה, והפכה לאויבים ולספקנות קולנועית כאחד.

בנוסף, Aquaman של ג'ייסון מומואה הראה לנו שאפילו מלכי הים לא יכולים לעמוד בפני כניסה טובה לסלע, והפלאש של עזרא מילר, ברוך הוא, מעד על יותר מסתם שרוכי הנעליים שלו. סופרמן של הנרי קאוויל חזר עם שפה עליונה CGI סקרנית, והשאיר רבים לתהות אם גם קריפטונים נאבקו בתקלות גילוח.

12. ליגת הצדק של זאק סניידר (2021)

באטמן (בן אפלק) חובש משקפי מגן וציוד מדברי

(האחים וורנר.)

כשזאק סניידר הציג לראשונה את אופוס המגנום שלו, הוא לא היה רק ​​ארוך יותר אלא צפוף יותר מהזקן של אקווהמן, צופי קולנוע מזעזעים שהאמינו שבמאים עם חזון הם נדירים כמו חדי קרן. בתום ארבע השעות, הצופים כמעט יכלו להרגיש את עצמם מתפתחים לצד סייבורג.

המגע של סניידר לא היה לטעות בקוסמוס שבו מנגינות ישנות מתנגדות לטכנולוגיית בום צינור, וכל נחיתה של גיבורי על מגיעה עם מכונת רוח תיאטרלית משלה. כשהגיבורים התאחדו ורגעי איטי הגיעו לממדים אולימפיים, ליגת הצדק של זאק סניידר עמדה כעדות להתמדה אמנותית ולכוח מעריצים.

13. הבטמן (2022)

רוברט פטינסון בתור ברוס וויין (המכונה באטמן) ב'באטמן'.

(האחים וורנר.)

האיטרציה האחרונה של צלב הצלב עם הכיפות החליף את שייק החלבון שלו בתזונה קבועה של אינדי רוק ופחד קיומי. גות'אם, שנקבע תמיד ב-20:00 בנובמבר, הציע את האווירה המושלמת עבור הבלש באטמן הזה, שהרעיון של בילוי לילי שלו נע בין חקירות בזירת פשע לסולואים במקלדת.

הקומישינר של ג'פרי רייט, גורדון, היה פחות צד קיק ויותר מבוגר עייף שפיקח על הבריחות הליליות של נער במצב רוח. והחידות של פול דאנו? הוא גרם לתשבצים להרגיש כמו איום ביטחוני. דבר אחד היה ברור בסוף הבטמן : בין אם הוא מתמודד עם אויבים מטורפים או מהומה פנימית, באטמן הזה היה צפוי להרהר על זה במערת העטלף שלו באותה מידה שהוא היה כותב בלדה עצובה.

(תמונה מומלצת: האחים וורנר)